Confira abaixo matéria traduzia da entrevista que Lizzo concedeu a nova edição da revista Vanity Fair.
Tinha sido uma semana agitada para Lizzo. Ela lançou seu segundo álbum de estúdio de uma grande gravadora, Special, com uma apresentação ao ar livre de cinco músicas na série de concertos de verão Today Show em num calor escaldante de julho. Houveram aparições promocionais consecutivas na cidade de Nova York (onde anos atrás, ela teve seu primeiro ataque de ansiedade, e acrescenta que é sempre estressante quando retorna a cidade). Poucos dias após o lançamento, Special estreou no número dois nas paradas da Billboard e o single “About Damn Time” foi o número um. Agora de volta para casa, em algum lugar nas colinas de Los Angeles, ela gesticula para a piscina, as árvores e a grama do lado de fora das paredes de vidro do chão ao teto e diz: “Eu gosto da natureza”. Ela está usando um vestido preto tomara que caia de sua própria linha de modeladores Yitty, longas pérolas Chanel e sandálias de plataforma Yitty, que ela tirou quando nos sentamos e conversamos. Suas longas unhas de acrílico estavam pintadas de rosa pálido, e seu cabelo era escuro e ondulado. “É meu,” ela disse com sua risada muito distinta e muito efervescente, “eu comprei.”
Nas quase quatro horas que conversamos no final de julho em sua ensolarada sala de estar, Lizzo estava animada, séria, apaixonada e hilariamente engraçada. A cantora-compositora-dançarina-flautista-atriz e apresentadora do reality show tinha acabado de se mudar para sua nova casa naquela semana, mas seus pertences ainda não estavam lá. As prateleiras embutidas vazias aguardavam livros e inúmeros prêmios – incluindo três Grammys, um prêmio NAACP, um prêmio Soul Train e um prêmio BET. Os únicos toques pessoais visíveis em meio aos móveis de madeira personalizados eram dois buquês de rosas e um cobertor Hermès em um dos sofás.
Começamos a conversar e, nos primeiros 15 minutos, nossa conversa foi diretamente para a política e os direitos das mulheres – especificamente, a decisão da Suprema Corte contra Roe v. Wade. Após essa decisão, Lizzo doou US$ 500.000 para a Planned Parenthood e a National Network of Abortion Funds, e ela fez com que a Live Nation, sua promotora de turnês, igualasse isso com outros US$ 500.000. A expressão política não é novidade para Lizzo; ela falou abertamente sobre a brutalidade policial e o desfinanciamento da polícia, e fez campanha e votou em Joe Biden. “Mas o fato é,” ela diz, “eu não sei o que eles estão fazendo. Vejo que estão ouvindo, mas estamos em uma sociedade pós-pensamentos e orações. Pensamentos e orações simplesmente não funcionam mais.” Ela rapidamente acrescenta: “Não estou condenando este atual governo. Estou muito curiosa para saber que tipo de passos reais eles podem tomar.”
Então, quando Lizzo perguntou às pessoas da Planned Parenthood e da National Network of Abortion Funds que ação real ela poderia tomar, a resposta foi dinheiro. “Conheço muitas pessoas que teriam morrido se não tivessem feito esse procedimento”, diz ela, e enquanto ela me diz que não teve uma experiência pessoal com isso, ela diz: “Não deveria importar se eu tive uma experiência pessoal ou conheci alguém; não importa qual é a minha opinião. Opiniões é o que nos colocou nessa merda em primeiro lugar – o que as pessoas acham que as pessoas deveriam fazer com seus corpos. Hoje em dia, não criamos leis que apoiem as pessoas a terem cuidados de saúde, muito menos abortos. Que tal deixar as pessoas terem acesso e recursos e cuidar da porra de seus negócios?”
“A Suprema Corte politizou a lei e a transformou em uma arma contra os direitos humanos”, acrescenta. “Uma quantidade esmagadora de pessoas não concordou com o que o Supremo Tribunal fez. É sobre poder e controle. É sobre a supremacia masculina branca; sempre foi sobre a supremacia masculina branca neste país e as pessoas que são cúmplices em ajudar a defendê-la – que são muitas mulheres brancas. As mulheres que votaram em Donald Trump. A fachada que ‘América, estamos todos juntos nessa.’ Não, não estamos. Os negros têm sido muito desumanizados – especialmente as mulheres negras. Gostaria de ser otimista, mas sou uma otimista cronicamente decepcionada”, continua ela. “A maneira como as mulheres negras foram tratadas neste país me fez sentir muito sem esperança. Eu não acho que houve um tempo em que [nós] fomos tratadas de forma justa e com respeito. Se eu vejo esperança neste país, virá da responsabilidade das pessoas que têm o privilégio. Como uma mulher negra e gorda, este país nunca avançou; permaneceu praticamente o mesmo para mim.”
Melissa Viviane Jefferson nasceu há 34 anos em Detroit, depois mudou-se para a área de Alief, em Houston, quando tinha nove anos. Ela me conta que era mais rural do que urbano – costumavam ser muitas as fazendas de gado – e sim, ela diz: “Tem cavalos. Haviam crianças que costumavam ir a cavalo para a escola. No meio do dia, elas vinham e exibiam seus cavalos.” Você tinha um cavalo? “De jeito nenhum! Não gosto de ficar em cima de coisas,” ela ri. Sério? “Ah, bem…” e novamente, sorri. Quando adolescente em Houston, Lizzo ficou com medo de dirigir por anos porque sempre era parada muitas vezes pela polícia. “A polícia estava logo atrás de você. Eles seguem você até em casa. Parava em cada sinal de pare, sorria, sendo agradável, tentava fazer tudo certo. E eles seguiam você para casa, então eles se desviavam e começavam a rir. Fui parada, fui algemada…. Eles faziam ‘Licença e registro, tudo bem, tudo parece bem, você está pronto para ir.’ ‘Senhora, você pode simplesmente sair do veículo bem rápido?’ ”
Ela cresceu em uma casa com o amor de sua mãe pela música gospel e seu pai ouvindo Elton John e Billy Joel. Ela era famosa pela formação clássica e pode ser a flautista mais notável da música popular desde Ian Anderson, do Jethro Tull. Mas, ela me diz, ela não acha que toca flauta o suficiente em suas canções. (Dois meses após esta entrevista, ela tocou a flauta de cristal de 200 anos que pertenceu ao presidente James Madison. Ela tocou na Biblioteca do Congresso e no palco de seu show em Washington, DC, e ficou emocionada por ter feito “Quando as pessoas olharem para a flauta de cristal, vão me ver tocando”, diz Lizzo. “Vão ver que era de James Madison, mas vão ver como longe tivemos que chegar para alguém como eu performar na capital do país, e acho isso uma coisa legal. Não quero deixar a história nas mãos de pessoas que defendem a opressão e o racismo. Meu trabalho como alguém que tem uma plataforma é remodelar a história.”)
Quando ela começou para aprender a flauta, ela se lembra de ter pensado: “Quero ser a melhor flautista de todos os tempos. Eu tinha 12 anos, mas queria ir até o fim.” Depois de abandonar a Universidade de Houston, ela vagou pela cidade por um tempo, depois mudou-se oficialmente para Minneapolis – com uma parada no meio para Denver para ver sua família, que se mudou de Houston para lá. Foi em Minneapolis, por volta de 2011, que ela seguiu seriamente sua carreira musical – juntando-se a bandas de rock (Prince a convidou para se apresentar em seu complexo de Paisley Park em um domingo de Páscoa). Foi quando Lizzo, outrora seu apelido, se tornou seu nome artístico. Seu grande sucesso vem depois de pelo menos 10 anos de muito trabalho, luta e insegurança. Suas músicas cativantes e no topo das paradas foram chamadas de animadoras e positivas e certamente dançantes: entre outros, seus singles de sucesso – “Truth Hurts”, “Good as Hell, ” “About Damn Time”—serão itens básicos nos clubes por um longo tempo. Mas ela teve críticos que chamaram sua música de brega, e eu pergunto como ela lida com críticas ruins. “Não me faça começar a criticar a arte”, diz ela. “Eu simplesmente os ignoro. Minha coisa favorita é ‘Você está errada’. Sua opinião não era um fato em primeiro lugar. Minhas letras são tão maníacas às vezes. ‘Cuz I Love You’ é ‘Estou passando por isso’. ‘2 Be Loved’ é como um ataque de pânico. Estou fazendo uma merda real liricamente.” Ela vai à terapia e medita para acalmar sua ansiedade e medo, e diz: “Quando algo bom acontece comigo, estou sempre procurando algo ruim por cima. Os anos de 2008-2012 tiveram muitas manchas escuras e traumas.” Após a morte inesperada de seu pai em 2009, ela diz que experimentou “aqueles momentos de soco no estômago que o preparam para uma vida baseada no medo. Ninguém acreditaria que eu estava feliz e confiante o tempo todo. Dizer palavras como ‘anime-se’ faz soar muito sentimental e brega, mas há uma simplicidade nas minhas letras que as tornam mais do que edificantes. ”
“Eu não sabia o quão profunda era a musicalidade dela”, diz Mark Ronson. “A ampliação de seu alcance e suas influências são incríveis.”
O lendário músico-produtor da discoteca Nile Rodgers diz: “A música é mais do que apenas entretenimento; as pessoas estão procurando alimento para enfrentar o dia, e estão fazendo isso com uma trilha sonora de ótimas músicas. Lizzo é uma artista extraordinária. Ela melhorou os últimos três anos com suas ótimas músicas e atitude; ela está provando ao mundo uma e outra vez que tudo é possível.” E o compositor vencedor do Oscar, o músico-produtor Mark Ronson, que co-escreveu “Break Up Twice” com Lizzo para Special, diz: “Eu sabia que Lizzo era uma grande escritora e uma performer fenomenal, mas não sabia o quão profunda era sua musicalidade. A amplitude de seu alcance e influências é incrível.” E mesmo que ela cante sobre luta e desgosto, Lizzo diz: “Eu não vou dizer nada negativo na minha música porque eu não quero nada negativo na minha vida. Mas falarei sobre coisas que aconteceram, falarei sobre tempos difíceis e como superei isso.”
Ela sofreu bullying na escola e sempre se sentiu “diferente” – embora ela não tenha certeza se foi “bom diferente” ou “ruim diferente”. Enquanto seus colegas de escola estavam entrando no rap – que ela adorava, especialmente o rap de Houston – ela também ouvia rock: especialmente Radiohead. “Era uma escola negra”, diz ela, “principalmente negros e pardos, caribenhos, eu tinha amigos nigerianos… Todos estavam ouvindo o que estava no rádio: Usher, Destiny’s Child, Ludacris, e eu estava no OK Computer do Radiohead. Eu mantive isso escondido, mesmo quando eu estava em uma banda de rock, porque eu não queria ser ridicularizada pelos meus colegas – eles gritavam, ‘Menina branca!’ Além disso, eu estava usando uma calça boca-de-sino alargada com bordados — e eles diziam: ‘Você parece uma garota branca, por que quer parecer uma hippie?’ Eu queria tanto ser aceita; não se encaixando realmente machucada.” Ela acrescenta: “Meu mecanismo de defesa era o humor. Eu me tornei a palhaça da turma, isso é um tipo de confiança percebida. E eu tenho o tipo de ansiedade social em que fico mais altao e engraçada quanto mais estressada estou.”
No início, ela ficou intimidada em tentar cantar: “Eu cresci em torno de cantores gospel. Quero dizer vozes do tipo Jazmine Sullivan. Minha primeira voz cantando foi uma voz de rock na minha banda de rock progressivo quando eu tinha 19 ou 20 anos… muito influenciada por Mars Volta. Isso me deu o poder [vocal] que tenho agora. Foi só em 2015 que percebi que tinha uma voz muito poderosa e com muita alma.” E, no entanto, apesar de seus primeiros sucessos – “Good as Hell” de 2016 e “Juice” de 2019 – e mais de 7,7 bilhões de streams globais de sua música, Lizzo diz que ainda se sente um azarão. “Eu tive que me provar com Special que eu possa fazer boa música.” Ela acha que é mais fundamentada do que alguns de seus colegas? “Não sei como eles estão. Eles podem ser tão aterrados quanto eu ou eu poderia estar aparentemente ancorada, ou eu poderia estar enlouquecendo. Olha, estou me divertindo muito, mas as coisas que vivi que tenho que desmascarar ou esclarecer, simplesmente por existir, se parecer comigo, é uma indicação de progresso. Mas é só o começo. Eu tinha quase 30 anos quando toda essa merda começou a aparecer em mim. Eu tive a chance de estragar tudo quando era adolescente e aos 20 anos… Estou tão feliz por ter tido a chance de crescer e só depois ser atingida por toda essa merda.”
Quando digo que sou 100% that bitch, é como uma afirmação. É um lembrete de quem você é. Escrevi essa música para as pessoas cantarem junto e fazerem por sí mesmas.
Ela está perto de sua família; sua mãe, Sharie Jefferson-Johnson, foi para a estrada no início da carreira de Lizzo como co-gerente de turnê com o irmão de Lizzo, Michael. Sua mãe diz que foi “o melhor momento da minha vida. Eu não sabia que ela sabia cantar, mas ela sempre teve uma voz muito distinta e poderosa. E eu sabia que ela ia usar sua voz para alguma coisa.” Desde o sucesso de sua filha, seu relacionamento se tornou mais forte. “Falamos ao telefone todos os dias”, diz sua mãe. “Eu a criei com boa moral, então não me preocupo com ela. Acredito que a família ajuda a mantê-la com os pés no chão, para que você se lembre do seu verdadeiro propósito.”
Depois, há o relacionamento de Lizzo com as mídias sociais, onde ela se envolve com mais de 25 milhões de seguidores no TikTok e quase 13 milhões no Instagram. Em junho passado, depois de receber uma reação on-line por incluir uma palavra capacistisnta na letra de sua música “Grrrls”, ela mudou a letra para Do you see this shit / hold me back . Ela me diz: “Eu nunca tinha ouvido isso ser usado como um insulto contra pessoas com deficiência, nunca. A música que faço é para me sentir bem e ser autêntica para mim. Usar um insulto não é autêntico para mim, mas eu não sabia que era um insulto. É uma palavra que ouvi muito, especialmente em músicas de rap, e com meus amigos negros e em meus círculos negros: significa sair, aparecer. Eu usei [como um] verbo, não como um substantivo ou adjetivo. Usei-o da mesma forma que é usado na comunidade negra. A internet chamou minha atenção, mas isso não teria sido suficiente para me fazer mudar alguma coisa.” Alguns comediantes e apresentadores de TV opinaram: Enquanto Trevor Noah e W. Kamau Bell a elogiaram, Charlamagne tha God desaprovou a mudança, e Jerrod Carmichael disse que os artistas não deveriam mudar as letras. Quanto à reação à reação, Lizzo diz: “Nina Simone mudou as letras – ela não é uma artista? A linguagem muda de geração em geração; Nina Simone disse que você não pode ser um artista e não refletir os tempos. Então, não estou sendo um artista e refletindo os tempos e aprendendo, ouvindo as pessoas e fazendo uma mudança consciente na maneira como tratamos a linguagem e ajudando as pessoas na maneira como tratamos as pessoas no futuro?” (Seis semanas depois que Lizzo substituiu sua letra, Beyoncé mudou a mesma palavra em uma de suas novas músicas.)
Em agosto de 2021, dois dias após o lançamento de “Rumors” – sua colaboração com Cardi B –, Lizzo foi ao Instagram, chorando, respondendo ao que ela disse ser um comentário racista direcionado a ela online. Eu pergunto por que ela se incomoda em olhar para essas coisas. Ela diz que às vezes os comentários flutuam para o topo de suas postagens, e ela não diz especificamente qual foi o insulto porque “assim as pessoas saberão o que realmente me machucou”. Mas ela acrescenta: “As pessoas têm me chamado de gorda toda a minha vida, mas essa foi a primeira vez que vi um insulto de como eu parecia, quem eu sou e minha música embrulhada em um, e isso realmente me machucou. E se uma pessoa diz isso, então outra pessoa diz, se multiplica como um maldito vírus. Se um número suficiente de pessoas na internet começar a ecoar sentimentos sobre você, isso se tornará parte de sua personalidade pública e estará fora de seu controle. Watch Out for the Big Grrrls (seu show de competição vencedor do Emmy que encontrou dançarinas para se apresentar com ela em turnê), e estava pensando demais. “Houve tantas vezes em que estive no glam em que fiquei triste por algo, seja uma coisa romântica ou alguém que faleceu, ou algo nas notícias, e fiquei emocionada e disse ‘eu’ Tenho que dar um tempo porque vou chorar e estragar a maquiagem. Eu tinha que ir e fazer o meu trabalho. Então eu fui ao banheiro chorar sobre isso, depois entrei na internet, porque assim que eu aprender a me expressar, eu preciso dizer para aquela pessoa como eu realmente me sinto. Eu sei que não sou a única pessoa que experimenta negatividade extrema na internet – há pessoas no ensino médio agora que têm uma escola inteira falando sobre elas, e elas não sabem como vão passar por isso. Então, se elas puderem me ver passar por isso no nível e na escala que estou experimentando, talvez elas pensem que podem passar por isso também.” Isso a fez se sentir melhor? “Sim, isso me fez sentir melhor. Fodam-se eles!” (Em agosto passado, ela ficou com os olhos marejados no TikTok, assistindo uma jovem negra dançar seu single número um “About Damn Time” e disse: “É por isso que eu faço o que faço; este é meu Grammy.”)
“Você sabe o que realmente me pega?” ela continua: “Eu vi um tweet, ‘Diga o que você quiser sobre a Lizzo’, e eu fiquei tipo, o que as pessoas estão dizendo? Eu vi uma foto minha rindo e alguém disse que ela parece se divertir muito com seus fãs. Sim, eu me divirto, porque se não estou me divertir agora, quando é que poderei aproveitar de ter um corpo de arrasar, ser jovem, bonita e rica?” ela ri. não pergunto como rico, mas arrisco que ela pode pagar suas contas. “Posso pagar minhas contas, posso pagar as contas da minha família – que bênção – quando literalmente não podia comprar um sanduíche Jimmy John de US$ 5, não podia comprar uma pizza congelada de US$ 2. Eu teria que conseguir moedas de estranhos para o dinheiro da gasolina. Sim, estou me divertindo agora. Estou comemorando o aniversário de cada filho da puta que está ao meu redor. Eu estou indo com vontade. Estou trabalhando duro e estou descansando bastante.”
“Me surpreende quando as pessoas falam que eu não estou fazendo música sobre a perspectiva de uma pessoa negra. Como eu posso não fazer isso sendo uma artista preta?”
Quando pergunto se ela se cansa de todo o discurso da “body positivity”, ela diz que não, ela sabia no que se inscreveu, sabia no que estava se metendo. Ela sente que foi colocada em uma caixa da qual não consegue sair? “Eu não posso caber em uma caixa!” ela ri. “Você quer dizer que se eu perdesse peso, o que aconteceria? Minha música e meu peso estão tão intrinsecamente conectados que, se eu perdesse peso, perderia fãs ou perderia validade? Eu não me importo! Eu levo um estilo de vida muito saudável – mentalmente, espiritualmente, tento manter tudo que coloco no meu corpo super limpo. A saúde é algo que priorizo, onde quer que isso me leve fisicamente. Como o veganismo, as pessoas diziam: ‘Você é vegana? O que, você está fritando a alface? Não sou vegana para emagrecer, apenas me sinto melhor quando como plantas. Mas,” ela admite, “apenas quando você pensa que tem tudo planejado, tudo muda novamente. Eu como quando estou estressada, às vezes a ponto de não perceber o quanto comi. Qualquer coisa pode ser prejudicial, mas me conforta de certa forma. É uma merda associarmos o ganho de peso à coisa negativa que o causa. É misturar essa coisa linda que é comida – e nos nutrir com ela, mas é o estresse que é a coisa ruim, não os 9 quilos. Eu me sinto muito sortuda porque não sinto mais que o ganho de peso seja ruim. Nem a perda de peso é neutra. E a comida é divertida. Adoro comer e agora tenho um chef, e não estou pensando nisso. Eu comi um brownie ontem à noite.”
E as pessoas que acham que se apresentar em roupas apertadas aumenta a sexualização das mulheres? “Quando é sexual, é meu”, diz ela. “Quando é sexualizado, alguém está fazendo isso comigo ou tirando de mim. As mulheres negras são hipersexualizadas o tempo todo e masculinizadas simultaneamente. Por causa da estrutura do racismo, se você é mais magra e leve, ou suas feições são estreitas, você está mais perto de ser uma mulher.” Lizzo diz que seus figurinos no palco são collants de dança, que ela decidiu usar em 2014, porque ela estava dançando e tinha dançarinos no palco com ela. “Depois de ‘Single Ladies’, de Beyoncé, parecia que se tornou o padrão da indústria para todos”, diz ela. “Eu queria ser como uma dançarina e também, era meio político e feminista aos meus olhos ter eu, uma dançarina completa, vestindo collants, mostrando e celebrando curvas e sendo olímpico em força, resistência e flexibilidade.” Ela se refere à Josephine Baker seminua e suas saias de banana na década de 1920 e diz: “Os movimentos têm que evoluir de geração em geração. A cultura muda. Você não pode ter um movimento em 1920 sendo a mesma coisa que é na década de 2020. Temos que igualar a rebelião. A rebelião nem é a mesma.”
Em setembro de 2021, ela fez um TED Talk sobre twerking – referenciando a dança mapouka da África Ocidental, Ma Rainey e Bessie Smith – e me diz: “Acho que merecia ser intelectualizado, merecia ter uma etimologia clássica, precisava de uma origem histórica. É coisa de mulher negra, quase ficou impresso no nosso DNA. Desapareceu e ressurgiu na década de 1920, depois desapareceu e ressurgiu na década de 1980. É um fenômeno quase inexplicável. Lembra da música do Sir Mix-a-Lot [Baby Got Back, de 1992]? Eu gosto de bundas grandes e não posso mentir. Para as mulheres negras, isso é um elogio. Mas agora todo mundo quer uma bunda grande.” Ela menciona “Bootylicious” de Beyoncé e diz: “Não consigo nem colocar em palavras o que Beyoncé fez por tantas pessoas. Ela foi o começo das mulheres negras celebrando suas curvas – embora ela estivesse na extremidade menor do espectro – mas ela era nossa única representação. É louco ver a popularização de bundas grandes, e acho que nem essa geração entende isso. Há crianças enfiando fronhas na bunda, imitando mulheres negras, e nem percebem as implicações disso.”
Lizzo me disse que poderia fazer um TED Talk apenas sobre a palavra “bitch” – que ela usa frequentemente em sua música. “Quando eu canto , eu sou 100% aquela vadia em ‘Truth Hurts’, ninguém nunca termina a frase completa: I’m 100% that bitch even when I’m criyng crazy / yeah, I got boy problems, that’s the human in me… É o ‘crying crazy’ que importa. Alguém pode fazer você pensar que você não se manteve com respeito, então quando eu digo ‘eu sou 100 por cento essa vadia’, é como uma afirmação. É um lembrete de quem você é. Eu escrevi essa música para as pessoas cantarem e fazerem por si mesmas. Você se lembra quando Missy Elliott e Da Brat assumiram o controle dessa palavra e a fortaleceram? É um coloquialismo agora, uma mensagem para as mulheres negras.”
Sua mãe, que criou Lizzo em um lar religioso, diz: “Quando ela começou, ela não usava palavrões. Ela reuniu a família, nos levou para uma sessão de terapia e nos explicou que usaria palavrões em suas músicas. Ela nos preparou para isso. Ela sempre foi um espírito livre e não gostava de roupas, então isso não foi uma surpresa. Ela está fazendo o que ama fazer, tomando suas próprias decisões e realmente ajudando as pessoas ao longo do caminho. Estou tão orgulhoso dela.”
Pergunto a Lizzo onde ela se sente mais confortável. “Na minha cama”, diz ela. Sozinha? “Eu não gosto de ficar sozinha”, ela admite. “Gosto de estar perto das pessoas.” Ela publica on-line apenas o que ela quer postar e está determinada a manter grande parte de sua vida privada. Mas foi recentemente revelado – e não por ela – que ela está em um relacionamento com Myke Wright, a quem ela descreve como comediante, ator, músico e artista. Ela chama a “notícia” de bizarra, porque não era um tapete vermelho oficial e a foto online foi tirada com o iPhone de alguém. Ainda assim, ela me diz: “Eu o conheço há mais de seis anos. Ele é tudo. Estamos simplesmente apaixonados. E é isso.” Depois que o relacionamento se tornou público, ela falou no [programa de rádio] The Breakfast Clubsobre como ela não acreditava na monogamia. “A monogamia é uma religião?” ela me pergunta retoricamente. “As pessoas lutam pela monogamia como rezam todos os dias. Não sou uma pessoa poliamorosa, não sou apaixonada por múltiplos parceiros. Isso não sou eu. Ele é o amor da minha vida. Somos companheiros de vida. Eu quero me casar? Se eu quisesse começar um negócio com ele, eu me casaria porque é quando suas finanças se juntam. Eu gosto de casamentos. Eu gostaria de ter um casamento sobre um casamento. Não estou pensando em sexo quando penso em monogamia e regras. Estou pensando na autonomia e independência dele e de mim. Quão maravilhoso seria ser essa pessoa completamente independente e se unir para fazer duas pessoas completamente independentes? Não aquele ‘Você me completa, você é minha outra metade.’ Não. Estou inteiro, e você também é incrível. Somos como a imagem espelhada um do outro. Estamos conectados. Mas isso não significa que eu estava incompleta quando o conheci.”
Muitos músicos me disseram que sentem falta de todas as coisas “normais” que faziam antes da fama: fazer compras, ir à lavanderia e tal. Lizzo não tem esses arrependimentos. “De jeito nenhum! eu trabalhei no supermercado. Empurrei carrinhos no inverno na King Soopers (uma mercearia) em Aurora, Colorado. Eu costumava ir ao supermercado o tempo todo, porra. Eu pegava quartel e ia à lavanderia lavar a porra das minhas roupas. Eu fiz todas essas coisas; Eu tive anos de formação muito normais.” Ela diz que não conhece muitos músicos famosos e não tem muitos amigos, porque, ela me diz, “eu tive um abandono bastante imprudente quando se tratava de cidades em que morei e relacionamentos e carreiras – sair e seguir em frente. Há minha família, e apenas alguns amigos aos quais me apeguei; SZA, Lauren Alford [sua DJ], e minha melhor amiga Alexia Appiah, que eu conheço desde a quarta série. Há um certo conforto em estar perto de alguém que te conhece desde os nove anos.”
Alexia Appiah diz: “Foi uma bênção manter um bom amigo por tanto tempo. Eu sinto que uma vez que ela se tornou mais popular, ela se tornou muito mais confiante e sincera quando se trata de enfrentar as pessoas que estão nos fazendo mal. Além disso, ela é mais protetora de sua família e amigos e não tolera desrespeito. Fora isso, ela ainda é a mesma garota doce e engraçada com quem eu cresci.”
“Ela tem uma enorme energia de ‘mãe divina’”, diz SZA. “Somos todos muito abençoados de tê-la em nossas vidas.”
E de acordo com SZA, vencedora do Grammy e indicada ao Oscar, “Eu estava muito apaixonada por Lizzo e seu poder. Ela sempre foi um espaço seguro para eu tirar minha peruca e minha maquiagem e ficar nua e vulnerável. Ela é muito divertida, mas também é séria e atenciosa. Ela tem uma enorme energia de ‘mãe divina’. Eu estarei chorando e deitando em seu peito às vezes, mas também rebolando em seu quintal. Ela é apenas um presente para a terra e a humanidade. Somos todos tão abençoados por experimentá-la nesta vida.”
Além dos músicos, Lizzo diz que não foi influenciada por muitas pessoas, mas gostava muito de fantasia e lia muito Tolkien. Ela não tem certeza sobre uma segunda temporada de Watch Out for the Big Grrrls.(“Fizemos uma coisa boa, deixe ficar”, ela me diz. “Mas dito isso, eu não sei.”) Ela está atualmente em uma turnê norte-americana por 26 cidades, e há um documentário do HBO Max esperado para isso. ano que narra os bastidores de sua vida e sessões de gravação. Em contraste com sua ousada alta costura no tapete vermelho (Gaultier, Balenciaga), ela favorece sua própria linha de modeladores Yitty para todos os dias – Yitty é outro apelido de infância – e diz que ficou grata quando a linha Skims de Kim Kardashian foi lançada, porque validou o que ela tentava dizer às pessoas por anos. Então, em março de 2022, Lizzo anunciou seu acordo com a Fabletics, e agora todos os tipos de roupas íntimas e roupas da Yitty serão vendidas online, em lojas pop-up e em shoppings.
No início de sua carreira, Lizzo se apresentou em salas vazias, mas as considerou “ensaios pagos”. Ela diz que ficou envergonhada apenas uma vez: quando sua mãe veio vê-la e não havia ninguém na plateia. Mas sua mãe se lembra de forma diferente: “Ela tinha uma pequena base de fãs de cinco ou seis pessoas”, diz ela, “e eu estava lá com alguns amigos, então não parecia vazio da minha perspectiva. Eu me senti tão orgulhosa de seu estilo único. Eu nunca tinha ouvido nada parecido antes; ela cantou com todo o seu coração e alma. Todos lá gostaram, estávamos dançando e nos divertindo muito.” Lizzo acrescenta: “Sempre tive uma compreensão muito imediata de que essa era a história; esta foi a viagem. Não é isso. É por isso que muitas pessoas se fodem; eles estão experimentando sua vida como é isso,e é apenas parte da história que vou olhar para trás e lembrar quando joguei e ninguém estava lá. Mas eu sempre fazia meus shows para a única pessoa que eu podia ver.”
Falamos sobre a crítica que mais a incomoda – que ela faz música para um público branco. “Essa é provavelmente a maior crítica que recebi, e é uma conversa tão crítica quando se trata de artistas negros. Quando os negros veem muitos brancos na plateia, eles pensam: Bem, isso não é para mim, é para eles. A questão é que, quando um artista negro atinge um certo nível de popularidade, será uma multidão predominantemente branca. Fiquei tão surpresa quando assisti [clipes do YouTube do grande gospel] Irmã Rosetta Tharpe, que foi uma inovadora do rock and roll. Ela estava tipo ‘vou pro gospel e rasgar na guitarra’, e quando eles viraram a câmera, era um público completamente branco. Tina Turner, quando tocava em arenas – público branco. Isso aconteceu com tantos artistas negros: Diana Ross, Whitney, Beyoncé… Artistas de rap agora, esse público é predominantemente branco. Não estou fazendo música para brancos. Eu sou uma mulher negra, estou fazendo música a partir da minha experiência negra, para me curar da experiência que chamamos de vida. Se eu puder ajudar outras pessoas, sim. Porque somos as pessoas mais marginalizadas e negligenciadas deste país. Precisamos de hinos de amor-próprio e amor-próprio mais do que ninguém. Então, estou fazendo música para aquela garota ali que se parece comigo, que cresceu em uma cidade onde ela era subestimada e perseguida e feita para se sentir pouco bonita? Sim. Fico impressionada quando as pessoas dizem que não estou fazendo música de uma perspectiva negra – como eu poderia não fazer isso como um artista negra?”
E ela diz que as críticas da internet a incomodaram até que ela entrou no “mundo real” e se conectou com mulheres negras que lhe disseram que sua música as inspirava. Quanto mais sua música se tornou mainstream, ela me conta, mais ela começou a se conectar com as pessoas que a veem como ela realmente é: “Não ‘essa garota, ela está sempre feliz, não é real’, mas em vez disso, ‘Ela é muito boa e a música dela é boa, acredite .’ É para isso que estou me mudando agora, e é um belo lugar para se estar. Finalmente sinto que posso relaxar e tomar um coquetel.”
Lizzo também participou do detector de mentiras da Vanity Fair em uma entreista super divertida. Confira!
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Tradução e adaptação: Equipe LBR | Matéria original aqui.
